История появления стритвира
Несмотря на утерю своего первоначального концепта, стритвир всё так же остается стилем, имеющим отличительные черты. Джинсы, спортивные штаны, футболки, кроссовки и конечно же худи — список основных составляющих. Источником стритвира считается сёрф-общество Лос- Анджелеса поздних 70-х и начала 80-х, где были созданы бренды BlauGrun, Ocean Pacific, Hobie, Off Shore. Там же появился бренд Stussy от Шона Стусси. Начав продажу футболок из багажника своей машины, через несколько лет он дошёл до развёрнутой сети бутиков.
«Базирующийся на многогранной культуре Южной Калифорнии бренд футболок Шона Стусси имитировал ощущения от люксовых вещей высокого класса. Два самых главных компонента стритвира: футболки и эксклюзивность», — так издание Complex комментирует политику искусственного дефицита, которую Шон проводил со Stussy.
Следующий далее период 80-90- х привлёк крупные компании в «уличную игру»: Nike задавили adidas прогрессивной линейкой Air, силуэт Air Force 1 из которой стал самым популярным в то время, а одежда Champion и Carhartt закрепилась на улицах за своё удобство и доступность. Основным движением streetwear оставались граффити-художники и хип-хоп музыканты.
Интересные факты
- Живопись играет в творчестве композитора роль источника вдохновения. Картины Михаила Врубеля, Василия Кандинского, Рембрандта, Эль Греко наполняют его энергией. Эмоции музыкант трансформирует в гармоничный поток звуков.
- Даниил занимается плаванием и йогой. Это помогает не только держать себя в форме, но и избавиться от напряжения мышц спины, что является распространенной проблемой профессиональных пианистов.
- Трифонов увлекается рок-музыкой, особенно ему нравится прогрессив-рок эпохи 70-х. Любимая группа того времени — King Crimson. Из современных коллективов артист выделяет «АукцЫон».
- В 2011-м, во время выступления в концертном зале Гилфорда, где исполнитель побывал в сопровождении Лондонского симфонического оркестра, неожиданно погас свет. Пришлось играть в полной темноте, но молодой виртуоз не растерялся, ведь в прошлом часто музицировал без света, чтобы «настроить уши».
- В 2019-м россиянин был включен в список перспективных молодых специалистов «30 до 30» по версии Forbes. Его годовой доход на тот момент оценивался в $ 3,3 млн.
Музыка
Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной. Он исполняет классику на фортепиано соло и с оркестром, пробуждая в зрительном зале бурю эмоций. Мощь таланта потрясает слушателей. Пианист уделяет много времени знакомству с каждым произведением, которое планирует включить в репертуар: читает музыку с листа, играет в разных темпах.
Даниил Трифонов на концерте / @daniiltrifonov.page
В 2010-м Даниил поучаствовал в конкурсе имени Фредерика Шопена, местом проведения которого стала Польша. Он занял 3-е место, но уже тогда некоторые музыкальные критики ехали в страну только для того, чтобы послушать молодого исполнителя.
Вскоре после этого Трифонов отправился в Тель-Авив, чтобы поучаствовать в конкурсе имени Артура Рубинштейна, где он был признан победителем. Затем последовало триумфальное выступление на турнире имени Петра Чайковского. Он стал первым артистом, выигравшим с произведениями Шопена.
Стараниями председателя оргкомитета состязания Валерия Гергиева Даниил получил контракты с ведущими мировыми оркестрами. Он стал много и часто гастролировать, в первый сезон отыграл свыше 130 концертов, где его встречали благодарные слушатели.
В 2011-м Трифонов перебрался в Нью-Йорк, где начал сотрудничать с Opus 3 Artists. Вскоре были выпущены первые пластинки знаменитости. А 2 года спустя был заключен контракт с Deutsche Grammophon. Первый же записанный диск — концерт в Карнеги-холле — удостоился премии ECHO Klassik «Открытие года, фортепиано» от Немецкой академии звукозаписи.
Валерий Гергиев и Даниил Трифонов / @daniiltrifonov
В дальнейшем послужной список наград исполнителя продолжал пополняться. Главным достижением стала премия «Грэмми», полученная в 2018 году за альбом Transcendental с этюдами Ференца Листа. Решение о присуждении приза было принято путем голосования слушателей.
«Крутой звук и никаких рамок в текстах»
— В своих треках ты не стремишься к единому жанру?
— Не то время. Песню можно сделать за день. От момента, как ты ее придумал, до мастера и отправки на лейбл может пройти часа четыре. Нет смысла загонять себя в рамки жанра. Мне интересно и на гитаре поиграть, и рэп почитать. Если захочу писать кантри, то и это сделаю. Я сижу дома за компьютером, мне не нужно ездить по стране и искать трубача, чтобы записать нужный жанр — могу просто скачать сэмпл (звуковой фрагмент трека, пара полноценных секунд или музыкальная партия — прим.).
Стиль я еще ищу. Мне нравятся чуваки типа Поляна, ogbuda: у них крутой звук и никаких рамок в текстах. Они могут делать смешно — плевать. Если тебя это прикалывает — пожалуйста. Хочешь, чтобы басы гремели и больше ничего не было слышно, — с удовольствием. И мне хочется такого отношения к музыке.
Но писать смешные тексты не буду. Я хочу дальше романтично рассказывать про любовь, друзей, расставания и смерть. При этом новые приколы в музыке тоже использовать. Цель — найти баланс, сделать органично, чтобы бит раскачивал, а текст — как я и делаю, и чтобы это хорошо прозвучало.
— У тебя есть музыкальный ориентир?
— Скриптонит 2015 года — человек, сделавший музыкальную революцию в России, первым у нас в стране начал читать под хорошую музыку. До него рэп был жанром подъездов — очень народным, но крайне безвкусным. Скриптонит делал не просто бит и текст, а песню. Говорил кухонным и районным языком, разговаривал с тобой по-простому. И при этом все в шикарной музыкальной оболочке с необычным флоу (ритмичность, скорость читки рэпа, харизматичность исполнителя — прим.). Плюс, у него был прекрасный образ: холодный, молчаливый азиат. Он хорошо везде смотрелся.
А то, каким может быть альбом — Грибы «Дом на колесах». В нем нет ни одной слабой секунды. Включаешь и всю дорогу качаешь головой, даже если не очень хочешь. Он великолепно оформлен: краткий, емкий, лаконичный. Грибы грамотно себя раскручивали — просто выложили три клипа, альбом с девятью прекрасными треками и ушли в закат. Юрий Бардаш— идеальный человек, творящий музыку и все, что с ней связано. У него есть характер, стержень. Ему, наверное, говорят, что так делать нельзя», а он берет и делает, и побеждает.
Филипп для фотосессии «QUOTES». Фото Павла Елисеева
«Я делаю для всех»
— Когда ты начал писать музыку? В какой момент жизни?
— В 11 лет сочинял песенки в стиле группы «Кино». Я с детства хотел быть музыкантом, но боялся осуждения родителей. Хотел быть в коллективе, чтобы смеялись не только надо мной. В 2015 году после альбома Скриптонита «Дом с нормальными явлениями» я увидел: на русском языке можно делать нормальные песни. И вот тогда начал уже осознанно работать: сам писал аранжировки, сам записывал. В 2017 первый раз выложил их на стенку ВКонтакте.
— Ты представлял аудиторию или делал для себя?
— Я представлял, что делаю для всех. Я никак свою аудиторию не представлял и не представляю… просто рандомный человек такой: «О прикольная музыка, погнали».
Снимок одного из первых концертов Филиппа. Фото из личного архива
— А как потом раскрутился: через друзей или репосты?
— В конце 2017 года отправил треки в предложку Fastfoodmusic. Они написали: «Мы послушали, очень круто! Заплати пару тысяч, и выложим». Я долго боролся с собой, думал: соглашаться или нет. И согласился. Оттуда пришли люди. Я начал рассылать материал в предложки разных пабликов. Помогало не очень: после FFM ко мне пришло человек 100. 20 из них написали, что мои треки — дрянь.
Через год после истории с FFM в паблике Motherland как-то оказался мой релиз: то ли я в предложку кинул и забыл, то ли они сами взяли. Через них меня нашла девочка с лейбла, написала, позвала в Москву договариваться. И вот с ними более или менее пошло. Самому раскручиваться сложно, а лейбл берет материал и везде отправляет, включает таргетинг, и о тебе постепенно узнают. Приятные ребята, все просто и по делу, никаких там «мы порвем эту индустрию».
— Тебе бывало стыдно за свои первые выложенные треки?
— Только за звук. Чего стыдиться — их послушало максимум пять человек. Послушали и забыли. Обидно, что не приложил больше усилий к их сведению, но откровенной ерунды я никогда не выкладывал.
Скандал вокруг Грачева
Как мы помним, ранее он был ведущим на украинском телеканале ТЕТ, и в то время в своих соцсетях проявлял агрессию в сторону российского народа и власти, отстаивая свои политические взгляды.
Однако заядлый патриот своей страны принял предложение российского телеканала, чтобы вести там утреннее шоу.
В свою очередь, многие украинцы стали критиковать Даниила, и считали его предателем. Но, сразу же после переезда, Грачев заявил, что две страны не должны враждовать между собой, ведь это братские народы. Кроме того, потом Грачев заявил, что политическая тема является для него чуждой, и он хочет полностью акцентировать свою деятельность на мире моды.
Ранее об участии в проекте «Кофе с молоком» Даниил Грачев рассказывал:
Отличительные бренды и лица
Сильный толчок развитию современного стритвира дал Александр Вэнг, основатель одноименного бренда
Начиная карьеру в молодом возрасте, он уделял внимание трендам улиц, поэтому первые же коллекции отражали вдохновение спортивной одеждой — премиальные и даже экспериментальные материалы использовались для производства минималистичных силуэтов
За ним пришли те, кого мы сегодня хорошо знаем: Гоша Рубчинский, Off-White, YEEZY Season, Vetements, Palace и другие. Однако эти бренды появились недавно — все они были рождены «со стритвиром в крови». Полноценное вступление в игру мастодонтов, таких как Louis Vuitton, Balenciaga и Prada, означает переход streetwear из субкультуры в просто актуальную моду.
Любой образ, не являющийся классикой и составленный из современных брендов, можно назвать стритвиром — вряд ли вам смогут доказать обратное.
Важные периоды в развитии стиля
Конец 90-х и заря XXI века — время становления гигантов Supreme и BAPE, а также Undercover, Neighborhood, UNDFTD и других. Каждый из них пользовался тактикой Стусси и начинал бизнес с футболок, которые часто было практически невозможно купить. Доминирующее положение заняли скейтеры — они бренды создавали и они же играли ключевую роль в их распространении. Это был момент, когда первая волна стритвира ушла в массы благодаря хип-хопу, а вторая ещё только набирала обороты.
Вторая волна действительно претендовала на замену роскоши — яркие и запоминающиеся
логотипы позволяли выделяться на улице даже в простой футболке. Только вот футболка была не
простая. Цены на перепродажу лимитированных вещей, к примеру, Supreme Kermit Tee из
коллекции 2008 года, начинались с $400-500 — сравнимо с ассортиментом Gucci или Fendi. Уже на
данном этапе наиболее дальновидные дизайнеры заметили, что столкновение сегментов
неизбежно.
Принт футболок Supreme Kermit Tee
Даниил Грачев сейчас
Помимо моды, у Даниила Грачева есть масса увлечений. Он занимается йогой и хорошо разбирается в искусстве. Еще одним хобби стилиста является фотография и обработка. Даниил хочет, чтобы красоты вокруг было больше, поэтому сам начинает ее создавать. Он учит людей делать свои профили Instagram интересными и яркими.
Амбициозный Даниил Грачев планирует реализовать собственный телевизионный проект и выпустить коллекцию одежды. Также эксперт признается, что ему интересно попробовать себя в кино.
Известный стилист Даниил Грачев к своему внешнему виду, судя по Instagram, относится очень щепетильно. Его стиль — это сочетание модных трендов с повседневностью.
Грачев отдает предпочтение простоте и некой вальяжности в одежде, но в то же время стилю и гармонии.
Также он в интервью рассказывал, как выбирает себе вещи и на что обращает внимание:
Детство и юность Даниила Грачева
Даниил Грачев родился 16 декабря 1986 года в Донецке. Мама работала преподавателем, а папа был бизнесменом. В школе мальчику хорошо давались гуманитарные предметы, он много читал, любил стихи и хорошую литературу. Однако отличником он не был.
В выпускных классах Даниил хотел связать жизнь с эстетической хирургией и поступить в медицинский университет, но мама настояла на педагогическом образовании.
Интерес к моде у Грачева начал проявляться с детства, когда он посещал музеи и выставки за границей. Творческое мышление и любовь к прекрасному у Даниила развила бабушка – она хорошо пела, рисовала, рассказывала внуку про картины и художников.
Учеба в университете не приносила удовольствия Даниилу. Помимо занятия хобби Грачев получил диплом украинского филолога. Будущий шопоголик и фешн-эксперт некоторое время был в должности политического волонтера, потом попробовал себя в журналистике и даже преподавал английский язык в младших классах по окончанию третьего курса.
«Если я смог хорошо сыграть пяти людям, то 500 человек не разочарую»
— Каким был твой первый концерт? Как начинающему музыканту без связей пробраться на сцену?
— Первые концерты я играл в 2008 году. В Питере в клубе Орландина или Арктика устраивали фестиваль тяжелой музыки и звали туда неизвестных никому музыкантов. Мы там с группой играли, я был барабанщиком. Чувак списался с нами ВКонтакте, предложил выступить, мы согласились. Потом продал нам билеты по 200 рублей за штуку, а мы их своим друзьям и одноклассникам за 230.
И когда я уже осознанно в 2017 начинал, мне помогли в лофте Цифербург. Концерт на полу, без сцены: я, мои друзья и парочка незнакомых зрителей-слушателей.
Снимок одного из первых концертов Филиппа. Фото из личного архива
Сейчас, чтобы почувствовать себя музыкантом, не обязательно давать концерты — есть стриминг. А вот в 2008 без них было никак.
Ценность тех моментов намного больше, когда теперь я выхожу на сцену, и люди кричат только от того, что видят меня. Постепенно идешь от пустого зала к минуте, когда перед тобой кричат люди. Если я 13 лет назад смог хорошо сыграть пяти людям, как я могу плохо сыграть для 500 человек, которые просто меня увидеть пришли?
— Может ли живой формат исчезнуть вообще?
— Мне бы очень этого не хотелось, но, скорее всего, будут онлайн-концерты. Рано или поздно индустрия сама себя переделает, и онлайн-выступления сделают прикольными. Денежки зарабатывать надо всем: и музыкантам, и чувакам, которые возили их по городам. Со временем и я привыкну к этому.
Пандемия дала толчок к развитию этого направления, но с точки зрения музыки год вышел в минус. Казалось бы, никуда не ходим, можно на творчестве сосредоточиться, но это миф. Вдохновение-то не из чего брать: я просто хожу из одной комнаты в другую. Писалось тяжело, концертов не было.
Снимок с концерта. 24 ноября 2019 года. Фото Бориса Стругацкого
— Почему русская музыка такая грустная?
— Говорю за себя, но я ощущаю врожденную необходимость страдать и геройствовать, и делать все несмотря на… Более того, живу в Санкт-Петербурге, а он появился вопреки здравому смыслу. И больше всего это место люблю. Мне кажется, в русской душе так абсолютно со всем, такое мировоззрение. Мы знаем, что жизнь не сахар, но вопреки этому пытаемся оставаться хорошими людьми. И терпим. Я чувствую, что ничего не дается просто так: всегда надо потерпеть, пострадать… Жизнь полна трудностей, и мы об этом нелицемерно поем. Как художник я должен сказать своим слушателям: «Чувак, мне тоже плохо, и всем плохо. Я тебя понимаю, мы это пройдем вместе. Ты не один в борьбе с этой вечной тоской». Грустно всем, но идем мы к тому, чтобы все кайфанули в конце.
Больше новостей
Карди Би призналась, что хочет закончить с рэп-карьерой
Ким Кардашьян и Канье Уэст развелись
Трамп обрушился с критикой на Канье Уэста
6-летняя песня Викенда «Die For You» завирусилась в TikTok
Канье Уэст заявил о намерении стать кандидатом в президенты США
Объявлены победители премии «American Music Awards 2022»
Премия «Грэмми – 2023»: полный список номинантов
Канье Уэст уволил сотрудника за просьбу послушать Дрэйка
Иманбек женился и анонсировал документалку
Black Eyes Peas выпустили девятый студийный альбом
Гарри Стайлс отменил ближайшие концерты из-за болезни
Дискография Рианны пользуется большим спросом в турах Тейлор Свифт
Дрэйк и 21 Savage выпустят совместный альбом
Брат Билли Айлиш получил несколько переломов после падения с велосипеда
Рианна выпустила первый сольный трек за шесть лет
Бейонсе устроила головную боль комитету «Грэмми»
Последнее письмо Джона Леннона продали за 64 тысячи долларов
Возможный камбэк Рианны
BTS пройдут обязательную военную службу в Южной Корее
M.I.A. представила альбом «MATA»
Туве Лу выпустила пятый студийный альбом
Чарли Пут выпустил альбом «CHARLIE»
Lil Nas X стал лицом новой рекламной кампании бренда «Coach»
Depeche Mode выпустят альбом и отправятся в тур будущей весной
С Эда Ширана потребовали взыскать 100 миллионов долларов за плагиат
Кельвин Харрис и Чарли Пут объединились в клипе «Obsessed»
Топ-75 альбомов последних 15 лет
GloRilla и Cardi B представили совместный сингл «Tomorrow 2»
Дуа Липа выпустит новый альбом в следующем году
Карди Би признала вину по судебному делу и была приговорена к общественным работам
Деми Ловато объявила о завершении концертной деятельности
Адам Левин станет отцом в третий раз
The Weeknd возобновит концертный тур после потери голоса
Nirvana выиграла суд против «голого мальчика» с обложки альбома «Nevermind»
Адель получила травму спины из-за шутки сына
Канье Уэст назвал причину расставания с Ким Кардашьян
Майкл Джексон использовал 19 поддельных документов для покупки препаратов
Тейлор Свифт выпустит новый альбом в октябре
DJ Khaled выпустил альбом «GOD DID»
Megan Thee Stallion развязывает войну с лейблом
BLACKPINK дебютировали с первой строчки в мировом чарте Spotify
Песня Джанет Джексон ломала жесткие диски компьютеров
Моби и Милен Фармер выпустят совместный сингл
Луи Томлинсон завершил запись второго альбома
Wiz Khalifa заявил, что социальные сети мешают музыкантам стать популярными
Megan Thee Stallion выпустила альбом «TRAUMAZINE»
Ники Минаж представила сингл «Super Freaky Girl»
Рита Ора и Тайка Вайтити тайно поженились
Энрике Иглесиас выпустит свой последний альбом
Lil Wayne выпустит шестую часть альбома «Tha Carter»
1 — 50 из 1594
Карьера Даниила Грачева
Молодой учитель английского языка понимал, что долго работать преподавателем не сможет. К тому же, все это не доставляло ему никакого удовольствия, а вот fashion-индустрия привлекала Даниила больше всего.
Чтобы хоть как-то приблизиться к моде, он начинает писать в глянец. Первой публикацией стал обзор на часы и ювелирные украшения, за что Грачев получил свой первый гонорар.
В кадре Даниил Грачев впервые попробовал себя в Донецке. Он посещал много кастингов и даже устроился на местный канал вести ток-шоу. В 2008 году будущий стилист понимает, что в родном городе он не станет топовым стилистом, поэтому переезжает в Киев, ведь в столице больше возможностей.
Переезд привнес изменения не только в жизнь парня, но и в его имидж. Он придумывает себя яркий образ и ходит по кастингам, чтобы стать ведущим шоу, вскоре Даниилу это удается. Его чувство юмора и запоминающийся стиль покоряют продюсеров передачи «Светские хроники». Даниил начал ходить по столичным вечеринкам и задавал необычные вопросы звездам и политикам. Съемки передачи заканчиваются, а Даниил, уже зарекомендовавший себя как стильный и остроумный молодой человек, начинает искать новую работу. Он вновь пишет в глянец, на этот раз – престижные издания.
Благодаря этим материалам, Даниил наработал себе имя модного эксперта. Ему поступает предложение поучаствовать в съемках проекта «Богиня шопинга». Девушки покупали вещи из масс-маркета, а Грачев давал экспертную оценку всему происходящему.
В 2014 году Даниилу Грачеву поступает новое предложение. Он становится одним из жюри в программе «Моду народу», где раздает советы о правильном подборе вещей и комментирует стиль участниц.
Грачев тут же становится популярным в Украине. У него появляется множество поклонниц. В основном, это были девчонки, которые уважали его «модные понятия».
Харизматичность стилиста и его умение держать себя в кадре замечают в России. Спустя год, после съемок «Моду народу», Даниилу Грачеву звонят с российского телеканала и приглашают на новое утреннее шоу «Кофе с молоком». Фешн-эксперт принимает предложение, чем провоцирует всплеск агрессии в свою сторону. Дело в том, что ранее Даниил высказывал свое возмущение по поводу политики российских властей…
Детство и юность
Биография Даниила Олеговича Трифонова начала свой отсчет 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде. Жизнь по меньшей мере трех поколений его предков плотно связана с музыкой. Прадедушка коллекционировал аккордеоны, прабабушка пела, бабушка руководила хором. Мама — преподаватель теории музыки, папа — композитор. Вопреки уверенности родителей, что музыкантов в семье достаточно, сын в полной мере унаследовал талант.
Абсолютный слух и поддержка старших стали первыми слагаемыми успеха музыканта. Уже в 5 лет его отдали в школу искусств, но поначалу на отделение, где развивали сразу несколько творческих задатков. На уроках сольфеджио талант артиста стал столь очевиден, что учительница лично отвела его к педагогу по фортепиано. Даниил схватывал все на лету и уже полгода спустя играл мелодии из «Детского альбома» Петра Чайковского.
В 8 лет мальчик стал победителем открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской. Год спустя он поступил в музыкальную школу имени Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов. Чтобы дать сыну возможность учиться в Москве, родители продали квартиру в родном городе и переехали в Подмосковье. Отец оставил музыку и начал заниматься маркетингом, мать полностью посвятила себя заботе о Дане: возила его на занятия и забирала оттуда.
Параллельно с уроками Зеликман юный пианист изучал композицию в классе Владимира Довганя. В этот период он написал дебютный концерт для фортепиано с оркестром, который был высоко оценен музыкальными критиками.
Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри национальных и международных турниров. В 2003 году он стал обладателем Гран-при конкурса «Щелкунчик». 5 лет спустя 17-летний музыкант побывал на фортепианном состязании в Сан-Марино, где сумел победить более взрослых и опытных соперников. Призом стал контракт с Studiomusica на 20 выступлений.
После выпуска из академии пианист переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Учеба в магистратуре была профинансирована The Guzik Foundation.
